Nữ danh ca huyền thoại Dolly Parton, qua đời ngày hôm qua, 26 tháng 8, 2026, đại thọ 80 tuổi, nhưng người ta vẫn thấy bà trẻ đẹp như thuở nào. Một trong những bí quyết trẻ mãi không già của nữ danh ca huyền thoại, có thể, như chính Nữ Danh Ca phát biểu và được Cerith Gardiner của tạp chí Aleteia kể lại trong số báo ngày 12/11/2020: “Mỗi ngày, trước khi làm bất cứ điều gì, tôi thức dậy và cảm ơn Chúa vì một đêm đã qua và cầu xin Ngài ban phước lành cho ngày mới và mang đến tất cả những điều tốt đẹp… loại bỏ tất cả những người xấu ra khỏi cuộc đời tôi, và mang đến tất cả những điều tốt đẹp. Và chỉ để hướng dẫn tôi, dẫn dắt tôi. Và tôi luôn cầu nguyện rằng Ngài sẽ cho phép tôi nâng cao nhân loại và tôn vinh Ngài.”
Nhân dịp này, chúng tôi xin chuyển ngữ bài nhận định về Parton của Đài Truyền Hình Số 9, Sydney, trong đó Parton quả quyết: Cô không bao giờ bôi hề Chúa Giêsu:
Karishma Sarkari của Đài Truyền Hình Số 9, Sydney, ngày 26 tháng 8 năm 2026 loan báo: Huyền thoại nhạc đồng quê và biểu tượng văn hóa Dolly Parton đã qua đời ở tuổi 80.
Cháu trai của bà, Brian Seaver, đã thông báo tin buồn thay mặt gia đình trong một video trên mạng xã hội, giữ lời hứa mà anh nói đã hứa với người dì nổi tiếng của mình nhiều năm trước.
“Tôi tên là Brian Seaver, con trai của Cassie Parton, và hôm nay tôi đại diện cho gia đình Parton và Owens thông báo về sự ra đi của dì tôi, Dolly Rebecca Parton Dean, chị gái, em gái và bà ngoại của một thế hệ và Gigi của thế hệ tiếp theo,” Seaver nói.
“Thông báo bằng video này là điều Dolly đã yêu cầu tôi làm từ nhiều năm trước, trước khi tôi thực sự coi đó như một thực tại tương lai.
“Với tư cách là người đứng đầu bộ phận chứng khoán của bà trong hơn hai thập niên, một vai trò mà cha tôi, Larry, đã đảm nhiệm trước tôi, tôi đã hình dung được sự nặng nề của khoảnh khắc này nhưng chưa thực sự cảm nhận được điều đó cho đến bây giờ.
“Đó là một vinh dự, một vinh dự pha trộn giữa niềm tự hào tuyệt đối và nỗi buồn sâu sắc. Nhưng nỗi buồn thuộc về chúng ta, chứ không phải Dolly.”
Seaver nói thêm rằng ngay cả khi nghĩ về sự hữu hạn của cuộc đời mình, Parton vẫn mang đến sự hài hước đặc trưng của bà trong cuộc trò chuyện.
“Dolly đã gọi cho tôi và nói rằng bà muốn được nghỉ ngơi trên một chiếc giường bông mềm mại tuyệt đẹp bởi vì sau một cuộc đời đeo những viên đá quý nặng trĩu, cuối cùng bà ấy xứng đáng được thoải mái và nghỉ ngơi,” anh nhớ lại.
“Hãy yên nghỉ, dì Dolly — dì, bà, Gigi. Cầu Chúa phù hộ Dolly Parton, và cầu Chúa phù hộ tất cả mọi người. Bà ấy sẽ luôn yêu thương mọi người.”
Trong một tuyên bố khác, gia đình tiết lộ rằng “theo yêu cầu của Dolly, một buổi lễ nhỏ, riêng tư sẽ được tổ chức cho gia đình thân thiết”. Họ đề nghị những ai có ý định gửi hoa, thay vào đó hãy quyên góp cho Thư viện Trí Tưởng tượng của Parton, nơi tặng khoảng 3 triệu cuốn sách cho trẻ em trên toàn thế giới mỗi tháng.
Tin tức về cái chết của Parton đến chỉ vài ngày sau khi bà cập nhật tình hình sức khỏe, nói rằng bà đang hồi phục, sau khi công khai về những vấn đề sức khỏe gần đây của mình.
“Mặc dù tôi vẫn đang hồi phục, nhưng tôi vẫn đang làm việc,” bà nói.
“Các bạn biết tôi – như tôi thường nói – tôi đã tự đưa mình vào thế khó và tôi vẫn còn rất nhiều điều muốn đạt được, vì vậy tôi sẽ tiếp tục làm việc chừng nào còn có thể để thấy mọi thứ trở thành hiện thực.”
Nữ nghệ sĩ từng 12 lần đoạt giải Grammy này còn được biết đến với tấm lòng nhân ái, khi thành lập Quỹ Dollywood năm 1988 và Thư viện Trí Tưởng tượng năm 1995.
Nữ ca sĩ, nhạc sĩ và diễn viên gốc Tennessee, nổi tiếng với các bản hit như Jolene, I Will Always Love You, Islands in the Stream và 9 to 5, cũng được yêu mến bởi vẻ ngoài đặc biệt của mình.
Nữ ca sĩ của bài hát “Coat of Many Colours” không hề che giấu tình yêu của mình dành cho những bộ trang phục lấp lánh, mái tóc bồng bềnh và phẫu thuật thẩm mỹ trong suốt những năm qua, điều mà bà chưa bao giờ ngại ngần thể hiện một cách cởi mở.
Nổi tiếng với thân hình gợi cảm, những bộ tóc giả màu vàng khổng lồ và những bộ trang phục bó sát tôn lên sự hài hước tự trào, bà là một trong những nhân vật được yêu mến nhất trong làng nhạc và cả ngoài giới âm nhạc – một người nổi tiếng hiếm hoi có sức hút vượt qua các thế hệ, địa lý và chính trị.
Bà đã viết hàng trăm bài hát với tổng doanh số hơn 100 triệu bản trên toàn thế giới và hơn 1 tỷ lượt nghe trực tuyến. Parton, người thường dùng những móng tay dài của mình để gảy những chiếc banjo, guitar và dulcimer nạm đá quý trong các buổi biểu diễn, là một nhà từ thiện hào phóng và một nữ doanh nhân thành đạt. Các dự án của bà bao gồm một công viên giải trí ở vùng đồi núi Smoky gần nơi bà sinh ra.
Sự nghiệp của bà mãi mãi bị ảnh hưởng bởi tuổi thơ là một trong 12 người con trong một gia đình ở Tennessee mà bà gọi là “nghèo rớt mồng tơi”. Bà đã thành lập tổ chức phi lợi nhuận về giáo dục, Thư viện Trí Tưởng tượng, để gửi sách miễn phí cho trẻ em ở Tennessee vì cha bà, người đã bỏ học để làm việc ở trang trại, gặp khó khăn trong việc học đọc.
Những buổi biểu diễn âm nhạc đầu tiên của Parton là ở nhà thờ, nơi ông nội bà là một mục sư. Năm 10 tuổi, bà đã học guitar và hát trên các chương trình truyền hình địa phương. Năm 13 tuổi, bà xuất hiện trên sân khấu Grand Ole Opry ở Nashville, nơi Johnny Cash giới thiệu bà là “một cô bé đến từ miền Đông Tennessee”. Với một vali đầy những bài hát, cô theo chú mình, Bill Owens, cũng là một nhạc sĩ, đến Nashville sau khi tốt nghiệp trung học năm 1964. Fred Foster, người đã sản xuất cho Roy Orbison, Willie Nelson và nhiều nghệ sĩ khác, đã nhìn thấy tiềm năng của cô và giúp các nghệ sĩ khác thu âm các bài hát của cô, cũng như thu âm và phát hành những bài hát do chính cô thể hiện. Đến giữa những năm 1970, Parton đã trở thành nữ hoàng của Nashville.
Sự hợp tác quan trọng với Porter Wagoner
Sự hợp tác của Parton với Porter Wagoner, một ngôi sao mảnh khảnh với mái tóc bồng bềnh và những bộ trang phục đính đá lấp lánh, là chìa khóa cho sự nghiệp của cô. Cô đã trau dồi kỹ năng diễn xuất của mình trên chương trình truyền hình được phát sóng rộng rãi của ông và ông đã ủng hộ cô ký hợp đồng thu âm với RCA. Bản song ca đầu tiên của họ, The Last Thing On My Mind, được phát hành năm 1967, cùng năm cô thành lập công ty xuất bản riêng của mình.
Trong khi các bản song ca của họ thường là những bản hit lớn trên đài phát thanh, các đĩa đơn solo của Parton ban đầu không đạt thứ hạng cao. Với Wagoner là đồng sản xuất, sau đó, bà bắt đầu điều chỉnh chất giọng đồng quê của mình sang phong cách trau chuốt hơn, hướng đến nhạc pop.
Bà có đĩa đơn solo đầu tiên đứng đầu bảng xếp hạng với bài hát Joshua, và lọt vào Top 5 với bản ballad Coat of Many Colours, kể về việc mẹ bà đã khâu những mảnh vải vụn lại với nhau để tạo ra chiếc áo khoác mà Parton mặc “rất tự hào” ngay cả khi bạn bè chế giễu bà vì nghèo. Bài hát, với những tham chiếu Kinh Thánh và lời ca ngợi tình mẫu tử, sau này đã được chuyển thể thành sách thiếu nhi và phim truyền hình.
Năm 1973, bà có bản hit làm nên sự nghiệp của mình – Jolene, một bài hát kinh điển của nhạc đồng quê với nhịp điệu đều đặn, mạnh mẽ và cách Parton lặp đi lặp lại tựa đề khi bà cầu xin người phụ nữ kia đừng cướp người đàn ông của mình.
Bài hát đứng đầu bảng xếp hạng nhạc đồng quê, sau đó chuyển sang nhạc pop và được phát hành quốc tế, mở ra những khán giả mới cho Parton. Jolene là một trong những sáng tác được cover nhiều nhất của bà, bao gồm cả Miley Cyrus (con gái đỡ đầu của Parton), Olivia Newton-John và The White Stripes.
Cô rời chương trình của Wagoner vào năm 1974, giữa những tin đồn về mâu thuẫn giữa hai người, mặc dù họ vẫn tiếp tục thu âm cùng nhau và Wagoner vẫn là nhà sản xuất của cô trong nhiều năm sau đó. Nhưng mối quan hệ trở nên căng thẳng khi Wagoner kiện cô vào năm 1979 đòi hàng triệu đô la phí quản lý và tiền bản quyền.
Một ngôi sao nhạc pop thành công vang dội
Sau Jolene, cô tiếp tục gây tiếng vang lớn với ca khúc I Will Always Love You năm 1974, một bài hát tri ân và tạm biệt Wagoner, giúp cô giành giải Nữ ca sĩ xuất sắc nhất năm của Hiệp hội Nhạc đồng quê (Country Music Association) liên tiếp vào năm 1975 và 1976. Cô nổi tiếng vì đã từ chối Elvis Presley, người muốn thu âm bài hát này, vì cô không muốn chia sẻ bản quyền xuất bản.
Nhiều thập niên sau, phiên bản I Will Always Love You của Whitney Houston trở thành hit lớn trong nhạc phim The Bodyguard năm 1992 của cô và phá vỡ kỷ lục doanh số. Houston đã giành được giải Grammy cho màn trình diễn của mình vào năm 1994, do Parton trao tặng.
“Here You Come Again”, một bản hit nhạc pop pha trộn nhiều thể loại và là một trong số ít bài hát do chính cô sáng tác, đã khẳng định vị thế của Parton như một nghệ sĩ đa tài và mang về cho cô giải Grammy đầu tiên vào năm 1979.
“Nhiều người nghĩ rằng tôi đã hoàn toàn mất trí”, bà nói với hãng thông tấn Associated Press năm 1979 về việc thay đổi phong cách ca hát của mình. “Nhưng tôi không sợ thay đổi. Tôi kỳ vọng thành công, nhưng tôi cũng chuẩn bị tinh thần cho thất bại. Tôi không quan tâm nếu mọi người nghĩ tôi sai. Trong thâm tâm, tôi biết mình đang làm điều đúng đắn.”
Những bản hit pha trộn nhiều thể loại khác của Parton bao gồm bài hát chủ đề trong phim hài “9 to 5” năm 1980 với sự tham gia của Parton, Jane Fonda và Lily Tomlin; và bản song ca với người bạn lâu năm Kenny Rogers, “Islands in the Stream”, do anh em Barry, Maurice và Robin Gibb của nhóm Bee Gees sáng tác. Năm 1987, bà hợp tác với Linda Ronstadt và Emmylou Harris trong album “Trio” bán được hàng triệu bản.
Vẻ duyên dáng mộc mạc
Đối với hàng triệu người hâm mộ, bà đơn giản chỉ là “Dolly”, sự kết hợp giữa nét duyên dáng miền Nam, sự hài hước và vẻ quyến rũ. Nhưng bà cũng được coi là hình mẫu nữ quyền vì đã nắm quyền kiểm soát sự nghiệp của mình, tự viết nhạc, sở hữu bản quyền nội dung và tự quản lý tài chính trong một thế giới giải trí do nam giới thống trị.
Parton không ngại tự chế giễu bản thân; khi dẫn chương trình Saturday Night Live năm 1989, bà nói với các biên kịch rằng giới hạn duy nhất của bà là không chửi thề và không chế giễu Chúa Giê-su. Bà thường xuyên nói đùa về vòng một hay vẻ ngoài tóc vàng hoe ngốc nghếch của mình, nhưng với một cái nháy mắt rằng chính bà mới là người điều khiển tiếng cười. Trong cuốn hồi ký My Life So Far, Fonda nhớ lại cách nói chuyện dí dỏm của Parton, “thường rất tục tĩu”, và tiếng cười “nằm giữa tiếng cười khúc khích của một cô gái, tiếng hét chói tai và một tràng chuông nhỏ”.
Sau khi chiếc váy của bà bị rách toạc phía trước khi bà giành giải Nghệ sĩ giải trí của năm tại lễ trao giải CMA năm 1978, Parton đã nói đùa: “Bố tôi nói đó là cái giá tôi phải trả vì đã nhét 50 pound bùn vào một cái túi 5 pound.”
Trong suốt sự nghiệp của mình, bà luôn theo đuổi phong cách quyến rũ, thường xuyên diện những chiếc váy đính đá lấp lánh ôm sát cơ thể và những bộ đồ liền thân được thiết kế riêng, ngay cả khi chúng khiến những người khác trong ngành phải chê bai. Vẻ ngoài của bà luôn là một phần trong kế hoạch kinh doanh âm nhạc lớn hơn của mình.
“Tôi biết các bài hát của mình hay ngay cả khi tôi xấu xí,” bà nói với AP năm 2014. “Vì vậy, tôi nghĩ, ‘Chà, có lẽ tôi sẽ chọn vẻ ngoài này ngay cả khi tôi là một người phục vụ bàn ăn’. Ý tôi là, đây là vẻ ngoài của tôi. Ý tôi là, tôi thích trang điểm nhiều. Tôi thích làm tóc nhiều. Tôi thích quần áo hào nhoáng. Tôi thích khoe khoang. Nhưng đó chính là con người tôi.”
Bà kết hôn với Carl Dean, một nhà thầu lát nhựa đường, vào giữa những năm 1960; Họ ở bên nhau cho đến khi ông qua đời năm 2025 ở tuổi 82. Mặc dù hiếm khi xuất hiện trước công chúng, ông đã có ảnh hưởng đến sự nghiệp của bà. Bà nói với NPR rằng bà đã viết Jolene về một nhân viên ngân hàng lẳng lơ, người dường như có tình cảm với Dean.
Từ 9 giờ sáng đến 5 giờ chiều đến Hollywood và Broadway
Trong vai diễn điện ảnh lớn đầu tiên của mình, Parton đóng cùng Fonda và Tomlin trong vai những nhân viên văn phòng nổi dậy chống lại ông chủ độc đoán của họ trong phim 9 to 5. Nhà phê bình Roger Ebert gọi bà là “ngôi sao điện ảnh bẩm sinh” và bài hát chủ đề đã mang về cho bà hai giải Grammy và xếp hạng 78 trong danh sách 100 bài hát phim hay nhất của Viện Phim Mỹ. Các vai diễn chính trong The Best Little Whorehouse In Texas và Steel Magnoli như sau:
“Tôi chưa bao giờ nghĩ mình là một ngôi sao điện ảnh,” bà nói với Bob Thomas của AP vào năm 1979. “Tôi biết mình sẽ trở thành một ngôi sao, nhưng là một ca sĩ, một người viết nhạc, viết sách hay viết thơ. Tôi muốn trở thành một nghệ sĩ biểu diễn nổi tiếng và mặc những bộ quần áo hào nhoáng, nhưng hát trong phim không phải là một trong những tham vọng của tôi. Gia đình tôi sống trên núi và chúng tôi không xem phim.”
Mối tình của bà với truyền hình và điện ảnh kéo dài hàng thập niên, với những lần xuất hiện cùng Cyrus trong Hannah Montana và các bản chuyển thể âm nhạc của bà cho các chương trình đặc biệt Giáng sinh, phim và loạt phim trực tuyến. Bà cũng trở thành một tác giả, với các cuốn sách trải dài từ hồi ký Dolly đến cuốn tiểu thuyết bán chạy nhất đồng tác giả với James Patterson, Run, Rose, Run.
Vở nhạc kịch chuyển thể từ phim 9 to 5: The Musical ra mắt năm 2009, và DOLLY: A True Original Musical dự kiến sẽ khai trương vào tháng 12 năm 2026.
Hiệp chúng quốc của Dolly
Ngoài âm nhạc, di sản lâu dài nhất của Parton có lẽ là sự hào phóng và sức hút rộng lớn của bà. Khi một trận cháy rừng chết người quét qua dãy núi Smokies vào năm 2016, bà đã tổ chức một chương trình gây quỹ từ thiện quy tụ nhiều ngôi sao và thành lập một quỹ từ thiện gửi tiền hỗ trợ hàng tháng cho những cư dân có nhà cửa bị hư hại hoặc phá hủy.
Bà đã mở công viên giải trí Dollywood ở Đông Tennessee, một động lực kinh tế quan trọng ở vùng Appalachia thu hút khách du lịch từ khắp cả nước, và thành lập Quỹ Dollywood. Bà đã viết sách và hồi ký, được vinh danh vào Đại sảnh Danh vọng Nhạc đồng quê và được Học viện Thu âm trao giải thưởng thành tựu trọn đời. Bà được chọn nhận Giải thưởng Nhân đạo Jean Hersholt của Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật Điện ảnh năm 2025.
Với 55 đề cử Grammy và 10 giải thưởng, Parton là người phụ nữ được đề cử nhiều thứ ba trong lịch sử Grammy, chỉ sau Beyoncé và Taylor Swift.
Parton đã vượt qua những chia rẽ xã hội và chính trị, qua nhiều thế hệ người hâm mộ, ở thành thị và nông thôn. Trong những năm bầu cử đầy biến động, không hiếm khi thấy những chiếc áo phông có dòng chữ “Dolly tranh cử Tổng thống”. Nhưng bà rất nghiêm khắc trong việc không bày tỏ quan điểm chính trị cá nhân, thường né tránh các câu hỏi về tổng thống, ứng cử viên, chính sách và các vấn đề gây tranh cãi khác.
“Tôi không quan tâm đến chính trị,” Parton nói với người dẫn chương trình Jad Abumrad trên podcast nổi tiếng của anh, Dolly Parton’s America.
“Tôi có quá nhiều người hâm mộ ở cả hai phía. Tất nhiên, tôi có ý kiến riêng về mọi thứ, nhưng tôi đã học được từ nhiều năm trước rằng nên giữ im lặng về những chuyện đó.”
Khi Quỹ Đại sảnh Danh vọng Rock & Roll gửi phiếu bầu vào năm 2022 với tên bà trên đó, mặc dù bà nói rằng bà cảm thấy mình chưa xứng đáng, nhưng các cử tri đã trả lời bằng một câu “Chào, Dolly”. Parton đã xuất hiện tại lễ vinh danh, biểu diễn và sau đó phát hành một album nhạc rock.
Những lời tri ân dành cho ‘một con người phi thường’
Những người bạn nổi tiếng đã tràn ngập mạng xã hội với những lời tri ân dành cho Parton.
Huyền thoại nhạc đồng quê Reba McEntire đã cảm ơn người bạn thân yêu của mình “vì tất cả những điều tuyệt vời mà bạn đã làm cho chúng ta trên trái đất này”.
“Tình yêu, âm nhạc và tất cả những gì bạn đã cho đi bằng trái tim rộng lớn của mình.
“Sẽ không bao giờ có một người thứ hai như bạn. Chúng tôi sẽ luôn nhớ và trân trọng từng kỷ niệm, từng nốt nhạc bạn từng chơi và từng hát.”
Holly Kardashian, người từng hợp tác với nữ ca sĩ trong bộ sưu tập quần jeans, đã mô tả Parton là “một con người phi thường”.
“Một số người phi thường đến mức sự tồn tại của họ dường như không thể tin được. Dolly là một trong những người đó,” Kardashian viết.
“Một tâm hồn có một không hai. Một người phụ nữ với ánh sáng, trái tim, tài năng và lòng nhân đạo đã thay đổi thế giới này mãi mãi. Được ngưỡng mộ bà ấy là một món quà.”
Nhóm Muppets đã đăng tải những bức ảnh của Parton cùng Miss Piggy và Kermit the Frog, viết trên tài khoản mạng xã hội chính thức của họ rằng Parton “đã lấp đầy thế giới bằng ánh sáng và chúng tôi vô cùng biết ơn từng giây phút được ở bên bà ấy trên sân khấu và ngoài đời”.
Kelly Osbourne đã ca ngợi phong cách cá nhân táo bạo và được yêu mến của Parton.
“Dolly, cảm ơn bạn đã mở đường.” “Không chỉ dành cho phụ nữ trong ngành âm nhạc, mà còn cho phụ nữ ở khắp mọi nơi, để họ được là chính mình một cách không hối tiếc,” Osbourne, con gái của huyền thoại âm nhạc Ozzy Osbourne, nói.
“Bà đã cho chúng tôi thấy rằng chúng ta có thể tham vọng và tử tế, mạnh mẽ và dịu dàng, không sợ hãi và chân thật.
“Sẽ không bao giờ có một Dolly Parton thứ hai. Cảm ơn bà vì âm nhạc, tiếng cười, tình yêu và vì đã để lại thế giới này tươi sáng hơn, tử tế hơn và tốt đẹp hơn so với khi bà tìm thấy nó.”